I midten af lerværkstedet strækker en halv kvindekrop sig mod loftet. Når man kommer nærmere, ser man, at kroppen er vendt på hovedet i en naturligt faldende bevægelse. Billedkunstner Nadine Meinicke Kleint har skabt en skulptur med navnet Sleeping Beauty Falling, der skal understrege kroppens styrke og sårbarhed, men først og fremmest kroppens autenticitet. Sleeping Beauty Project har første visning på Galleri Kbh Kunst den 29. september 2018.
This project consists in a series of architecture models made of fabrics and metal frames investigating how can architecture can be soft, made of thin and flexible materials. We normally experience architecture as surfaces surrounding the space where we move, boundaries defining areas made of air. What if we concentrate on these surfaces in architecture, instead of its mass?
Svenske Marie Bancks har været på Statens Værksteder for Kunst for at lave forarbejdet til en række skulpturer, der skal udstilles på Not Quite Gallery i Sverige til efteråret. Her har hun undersøgt materialer, lavet mock-ups og testet 1:1. De endelige skulpturer producerer hun først senere.
I SVK’s træværksted har billedkunstner Jonas Kasper Jensen afsluttet en fire år lang undersøgelse af historie og kultur ved at skabe en træskulptur, der sætter rammen for en tværæstetisk installation, som udforsker både lyd, rumliggørelsen af malerier og træets potentiale. Perspicuus har første visning hos BASIS i Frankfurt og vises derefter på Kongelundsfortet i Dragør i september 2018.
På grafikværkstedet arbejder Cecilie Egerod med litografi. Hun skaber plakater til en imaginær teaterforestilling. Arbejdet er stedsspecifikt med udgangspunkt i den københavnske bar Bobi bar, og det visuelle udtryk består af en kombination af geometriske former og tekster inspireret af samtaler, hun har overhørt.
Fra SVKs grafiske værksted kan Lone Arendal kigge ud over Christianshavn, som blev grundlagt tilbage i 1618. Hun har på det seneste bevæget sig rundt i bydelen, hvor hun har fotograferet en række motiver, som hun i værkstedet omsætter til træsnit og trykker på collager.
Til anden del af en udstillingsrække om gentrificering genbruger billedkunstner Heine Thorhauge Mathiasen formatet og udformningen af et ældre stedsspecifikt værk. Ved at modificere strukturerne og tildele dem en ny billedflade passes værket ind i de nye rammer; samtidig med at det behandler idéen om nye rammer.
Ud fra en grundlæggende interesse i montering af farve eksperimenterer Martha Kramær med farvelægning af utraditionelle lærredsformater, objekter og tekstiler, bl.a. velour. For nylig fandt hun en metode til at arbejde med akvarelblyant på vandopløseligt stof, og heraf udspringer hendes seneste projekt.
Som en del af et længerevarende artist-in-residence-projekt hos Sigrids Stue i Gellerupparken er billedkunstner Maj Hasager gået i lokalarkiverne. Her har hun fundet materiale, som i bl.a. lyd, foto og film foldes ud til en række værker om personlige erindringer og deres betydning for historieskrivningen om et område der, som det er tilfældet for Gellerup, undergår store forandringer.
På grafikværkstedet arbejder kunstnerduoen Nøne Futbol Club med kobbertryk og litografi. De videreudvikler et motiv fra tidligere værker: bildæk. Hvor de før har fortolket motivet i medier som video, træ og kul, arbejder de nu med grafiske tryk. Det samme motiv udtrykkes igen og igen i forskellige udformninger og materialer.
Billedkunstner Malene Nors Tardrup nærstuderer en gammel messingramme, hun har fundet på et loppemarked. Herudfra laver hun en konstruktion i stål, som sammen med en række fotografiske værker, bliver til 5 skulpturer, der behandler Ærøs migrationshistorie.
Lerværkstedet er for tiden forvandlet til et botanisk laboratorium. Keramiker Lise Seier Petersen udvikler værker til en udstilling på CLAY med kunstnergruppen Atrium. Hun arbejder med stentøjsler, blåler, pibeler, hvede og ris. Hun fokuserer på materialernes indbyrdes samspil, på proces, tid og den organiske forandring.