Designer Lærke Valum har valset og bøjet aluminium til sine skulpturer i Metalværkstedet. Skulpturerne - og den tilhørerende kollektion - skal præsenteret til hendes soloudstilling SOME BODY.
Kirstine Vaaben har i Atelier plan 2 lavet krukkeformer i drejet gips og akvareller på stof og papir. Kontrasten mellem de hvide, konstruerede former og organiske akvareller har været i centrum ved en kommende udstilling.
Anna Bak udvikler både tekstile værker og træskulpturer til en udstilling ved Marie Kirkegaard Gallery på Statens Værksteder for Kunst. Her arbejder hun ud fra de aftryk, tid og processer efterlader, og de får således en afgørende rolle i formningsprocessen.
Tekstildesigner, Marie Nørgaard Nielsen, har i SVKs syværksted klippet, foldet og syet store stykker hvidt kanvas-lærred for at skabe en tredimensionel struktur, der illustrerer troen på skytsengle.
På SVK har billedkunstner Jane Maria Petersen arbejdet med kul- og pastelkridttegninger og et stofværk, der består af sammensyede pudebetræk. Begge dele indgår i soloudstillingen Primordia, hvor samtidskunsten og antikken mødes. Udstillingen kan opleves på Antikmuseet i Aarhus d. 1. februar – 1. juni 2019.
This project consists in a series of architecture models made of fabrics and metal frames investigating how can architecture can be soft, made of thin and flexible materials. We normally experience architecture as surfaces surrounding the space where we move, boundaries defining areas made of air. What if we concentrate on these surfaces in architecture, instead of its mass?
I atelieret på plan 5 arbejder Zuhra Hilal med tyl, jersey, latex, silikone og sit eget hår. Hun udfordrer vores syn på hud; hudens farve, tekstur og behåring. Hun skaber helt nye hudoverflader, der bryder med normerne for, hvad der er smukt, og hvad er der er grimt. Arbejdet er minutiøst og langsommeligt, og for Zuhra er der værdi i det omhyggelige og materialeorienterede arbejde.
På tekstilværkstedet eksperimenterer designeren bag tøjmærket Tabernacle Twins, Vibe Lundemark, med det ustyrlige og ukontrollerbare i arbejdet med analoge trykteknikker i stor skala. Gennem sine farverige eksperimenter udvikler hun nye elementer til sit tekstile udtryk.
Det er et nervepirrende øjeblik, når man efter flere måneder ved væven endelig kan tage sit stof af maskinen og se det i sin helhed. Det fortæller Stine Skytte, der har været på væveværkstedet i fire måneder for at eksperimentere og lave tekstilprøver, som nu skal blive til sengetæpper.
Den hvide farve præger mange af samtidens kunstværker, og ses ofte i værkstederne på SVK. Men hvad kan den hvide farve, og hvordan bruges den i kunsten - i materialer og som udtryk? Læs med her, og se eksempler på anvendelsen af den farveløse farve, der måske ikke er så uskyldsren, som vi går og tror.