Britt Smelvær er fortsat med projektet Omkring båten hans far i Grafikværkstedet – læs Britts personlige beretning om processen både før og under opholdet.
Nina Maria Kleivans projekt er et bidrag til udstillingen ”Fuldt Flor”, der tematiserer blomster. Et emne, der for Kleivan nemt kan blive banalt, kulørt og for feminint. Kleivans indgang til opgaven er derfor sin familie, der stammer fra Nordnorge. Mange døde på havet under fiskeri og fik aldrig blomster på deres grave. Dét blev afsættet for værket ”Levebrød 1-7”.
Tekstildesigner, Lene Thomasen, arbejder primært med tekstiltryk og indfarvningsteknikker. Hun er optaget af mønsterkompositioner og samspillet mellem materiale, farver og forskellige tekstile kvaliteter.
Antikken, renæssancen, barokken. Historien vækkes ofte til live i tekstildesigner Tatiana Andersen Camres beklædning. Det samme kan man sige om hendes aktuelle projekt, som hun lige nu arbejder med på Statens Værksteder for Kunst: kostumer til performance på Den Kgl. Afstøbningssamling.
Draperinger, empireagtige snit og kjortler. Smukke fresker, guldbelagte lofter og ornamenterede dekorationer. Tekstil- og kostumedesigner Tatiana Andersen Camre er med inspiration i den italienske renæssance i færd med at skabe farverige klæder til en performance med dansere fra Den Kongelige Ballet. Under Danish Design Festival, torsdag den 2. maj, kan du få en lille forsmag på SVK.
Billedkunstner Nina Maria Kleivan har skabt en række serigrafiske værker til udstillingen Taletid – en gruppeudstilling af Efterkommer, hvis kunstneriske projekt er at synliggøre en række forhistoriske kvinder. Udgangspunktet for Taletid er Marie Toft – ejer af Rønnebæksholm og Grundtvigs hustru. Udstillingen kan opleves på Rønnebæksholm den 6. april – 23. juni 2019
På tekstilværkstedet har Birgitte Vad og Anne Theisen udviklet to selvstændige projekter med henholdsvis maleri på tekstiler og udvikling af mønsterapporter.
Med titlen PAUSE trykker de to kunstnere Mette Wozniak og Hannah Anbert på pauseknappen i vores samtids stress og jag og konstante krav om præstation. I samarbejde med kunstneren Mia Edelgart har de skabt en udstilling, som viser en fælles refleksion over vores samtidige produktionskultur. Udstillingen kan ses på KUNSTHAL ved siden af, den 7. oktober- 4. november 2018.
På grafikværkstedet har billedkunstner Jan Danebod eksperimenteret med forskellige grafiske greb i udforskningen af, hvordan man kan mediere og redefinere avisformatet som nyhedskilde. Produktionen af grafiske værker skal bl.a. bruges i samarbejde med Look Gallery i Budapest samt som grundmateriale til et katalog.
Billedkunstner Julie Riis Andersen udvikler i IT- og tekstilværkstedet et mønster til indersiden af sejlet på pavillonen Scissors. Hun udforsker geometriske systemer og manuelle trykketeknikker for at få mønsteret til at give det syntetiske sejl tekstur.
Lys og mørke, menneskets mytiske forestillinger om naturen og svampenes indviklede, underjordiske transportnetværker danner det tematiske udgangspunkt for tekstil- og lysdesigner Anna Rosa Hiort-Lorenzens to projekter på tekstilværkstedet. Hun skaber en anderledes formidling af fortællinger og viden gennem sanselige tekstil- og lysinstallationer.
I tekstilværkstedet udfordrer Tina Uhrskov serigrafiens uniforme massetryk og arbejder i stedet med unikamotiver i de store silkerammer. Hun eksperimenterer med vandmætning og raklernes farveopbygning i sine iris-tryk, hvis figurer skal indgå i udstillinger i Simeons Kirke og Cobra-rummet.