Writing with Light er Line Elkjær Frandsens begyndende titel, der beskriver en følelse af at tegne med lys. De nye værker er en serie store blyantstegninger - farveblyant på papir i variationer af farver, som er improviseret frem.
Brandhøj and Fensholt's joint works combine porcelain and wood in sculptures, inspired by ordinary objects such as table legs, balusters, dishes and stands. They have simplified the forms for plinths, which are the architectural elements that support the entire structure, for example in buildings, or which are used to support sculptures.
The Danish Art Workshops - Selected Projects A joint exhibition in the largest art-production residency of Denmark 12 – 14 June 2024 from 10am - 6pm Vernissage: 11 June 2024, 5pm-10pm Story The Danish Art Workshops contribute to the field of art and design by… Læs mere
Parfumier, Emmanuel Martini reveals his two innovative scents specially developed for the Danish Art Workshops at this year’s 3daysofdesign. Rich, warm, and powerful perfumes conjuring up our exhibition space.
Get behind the thick walls of the old warehouse in Christianshavn and experience art and design in the making. We provide professional facilities for artistic development and production of prototypes as well as exhibitions in and outside of Denmark.
Havets hvisken er et aktivistisk projekt om de globale klimaforandringer. En interaktiv performativ installation i krydsfeltet mellem kunst, dans, musik og lysdesign.
På dette kursus lærer du at bearbejde og klargøre Photoshop-filer, så de kan bruges som forlæg i vævning på TC2-væven – en digital, enkelttrådsstyret væv. Ved at afprøve digitale filer i forskellige væveteknikker får du en god fornemmelse af, hvordan TC2-væven kan bruges.
Der er mulighed for at arbejde direkte ud fra bearbejdede fotos eller scannet skitsemateriale. Kurset indledes med, at vi udelukkende arbejder med to farver. Dermed får du en bedre forståelse for væven. Derefter vil der være rig mulighed for at arbejde med flere farver, forskellige bindinger og andre materialer.
PORT afspejler en søgen efter forbindelse og forandring i en kaotisk tid. Som symbol repræsenterer porten de uundgåelige overgange, vi alle før eller siden må gennemgå i livet, både dem vi selv vælger og dem, vi udsættes for. Værket er en abstraktion af en åbning, en gennemgang eller en deform port og består af en høj bue, skabt af bukkede, grønpatinerede kobberrør.
Denne workshop undervises af Pedro Oliveira og er en kollektiv og spekulativ øvelse i at tænke og lytte med verdens ende, som vi kender den. Mens vi ikke dvæler ved apokalyptiske eller dystopiske fortællinger, men i stedet forbliver med nuets spændinger, spørger vi: hvilke former for tænkning kan være mulige for at bringe denne verdens koloniale infrastrukturer til ophør, så mange verdener kan reddes?