Skip to content Skip to sidebar Skip to footer

Inger Sif Heeschen har arbejdet i det lille lerværksted og på grafisk værksted på en udstilling med arbejdstitlen Holy Pitchers. Værkerne udforsker kanden som symbol i religiøse billeder, som hellig vandbærer, som vingudens vedhæng, som skulpturel form i stilleben malerier og som symbol på overflod og beruselseskulturelle referencer.

Marts 2026

På Det Danske Institut i henholdsvis Rom og Athen har Heeschen foretaget research af etruskisk keramik fra før Romerriget og en sjælden serie Oinochoe vinkander fra 450 f.kr.

Dertil research fra et artist residency i Mexico City, hvor hun på Museo Nacional de Antropología aftegnede urner fra aztekerriget, som tager form efter hunde. Hunden blev anset for at fungere som ledsager og guide for menneskets sjæl på rejsen til efterlivet. Heeschen har i kølvandet på opholdet i Mexico lavet sin egen fortolkning af ‘hundekanden’ med inspiration fra Staffordshire porcelæns-vindueshunde.

Træsnit og linoleumstryk tager afsæt i skitser til og tegninger af de keramiske værker.

Arbejdet på Statens Værksteder

Jeg har under mit ophold på Lille Ler arbejdet med en kombination af støbeforme og håndmodellering. Jeg har kvæstet ler i gipsforme og brændt mit rødler på mellem 1100-1200 grader for at opnå den ønskede terracotta farve. Derefter har jeg glaseret skulpturernes inderside med lertøjsglasur og arbejdet med underglasur på stentøjsler.

På det grafiske værksted har jeg arbejdet med højtryk – linoleumstryk og træsnit. Med linoleumstryk har jeg trykt flere farveflader/linoleumsplader i en trykgang som en slags puslespil. I forbindelse med et storformat træsnit fik jeg adgang til træværkstedet, hvor jeg kunne udskære det i forskellige dele med stiksav.

I alle mine træsnit har jeg arbejdet med reduktion, dvs. brugt den samme trykplade, så motivet reduceres mellem trykgangene. Derved opnås transparens mellem de forskellige farvelag.

Opholdet på grafisk værksted har givet mig mulighed for at eksperimentere og arbejde mig op i format.

All Flowers in Time

Værkserien All Flowers in Time består af væghængte skulpturer og reduktionstryk, der forestiller forskellige blomster. Jeg har zoomet ind og skulpturelt forsøgt af gengive fx valmuens kraftfulde men skrøbelige blomstring.

I lerværkstedet og på grafisk værksted har jeg videreudviklet serien med forskellige blomstersorter, alle røde og i fuld flor.

Værkserien er inspireret af de hollandske blomstermaleres afbildninger af den ‘umulige buket’, der naturstridigt går imod de enkelte blomsters årlige blomstringstid. Hermed ønsker jeg at sætte spot på mennesket begærlige utålmodighed over for naturens gang.

Fotograf: Kristina Ahm