Næste ansøgningsfrist: 6. maj 2024 kl. 24:00
- Denne begivenhed er allerede afholdt.
Studio Visit – Power Plant
april 6, 2018 0:00 - 23:59
Gratis
6. april 2018 kl. 15.00 i Turboladen på Statens Værksteder for Kunst.
I SVKs største atelier, Turboladen, arbejder tre billedkunstnere side om side på en stor udstilling til Kunsthal Nord. Sammen har de været på researchtur til Aalborg, hvor Kunsthal Nord ligger som én af tre bygninger, der tidligere har forsynet byen med energi. Under titlen Power Plant (kraftværk) arbejder de ud fra hver sin kunstneriske praksis med produktion af energi.
Billedkunstner Tina Maria Nielsen har længe ønsket at indgå i et kunstnerisk samarbejde med de to tyske kunstnere Antonia Low og Stella Geppert, der tidligere har udstillet i det kunstnerdrevne udstillingssted Skulpturi. Dette realiseres nu i Kunsthal Nords rustikke rammer med en stedsspecifik fællesudstilling, der pt. forberedes på Statens Værksteder for Kunst.
Fredag d. 6. april kl. 15.00 åbner kunstnerne dørene op til et kig ind i deres intense arbejdsprocesser. Det vil være “work in progress” i samtale med redaktør på Kunsten.nu, Matthias Borello. Gå ikke glip af denne unikke mulighed for at opleve kunsten midt i dens tilblivelse.
Der er fri entré, kaffe og kage.
Arrangementet vil foregå på engelsk.
Power Plant
Fælles for de tre kunstnere er arbejdet med værkernes særlige stedsforankring. De har i Kunsthal Nord fundet en oplagt ramme. Bygningen og udstillingslokalernes forhistorie er udfordrende i al deres massive materialitet og forskellighed både skala- og stemningsmæssigt. De tre kunstnere var i foråret 2017 på en 4-dages researchtur til Aalborg, hvor de fik et grundigt indblik i byens energihistorie og i Nordjyllandsværkets produktion. Inspireret af kraftværkets begrebsverden arbejder de nu blandt andet med kul og restprodukter fra energiproduktion.
Fælles for de tre kunstnere er arbejdet med værkernes særlige stedsforankring. De har i Kunsthal Nord fundet en oplagt ramme. Bygningen og udstillingslokalernes forhistorie er udfordrende i al deres massive materialitet og forskellighed både skala- og stemningsmæssigt. De tre kunstnere var i foråret 2017 på en 4-dages researchtur til Aalborg, hvor de fik et grundigt indblik i byens energihistorie og i Nordjyllandsværkets produktion. Inspireret af kraftværkets begrebsverden arbejder de nu blandt andet med kul og restprodukter fra energiproduktion.
Om kunstnerne
Med et næsten metodisk forhold til det stedsspecifikke reflekterer Tina Maria Nielsen historien og lokationen som en tidsramme og kunstnerisk arbejdsfelt. Hendes værker er kendetegnet ved deres umiddelbarhed og materielle forskelle, ofte afstøbninger i 1:1 af genstande fra hverdagens rum, der bringer det usete og oversete frem i en afsøgning af identitetens evige tilblivelse mellem det imaginære og det konkrete rum. På Kunsthal Nord danner genstande og restmaterialer fra energiproduktionen udgangspunktet for en serie grafiske værker, en mobile og en skulpturel installation. Disse vises i en samlet installation, hvor materialernes iboende energier indgår i en anden hierakisk fortælling om præstation og egenart.
Med et næsten metodisk forhold til det stedsspecifikke reflekterer Tina Maria Nielsen historien og lokationen som en tidsramme og kunstnerisk arbejdsfelt. Hendes værker er kendetegnet ved deres umiddelbarhed og materielle forskelle, ofte afstøbninger i 1:1 af genstande fra hverdagens rum, der bringer det usete og oversete frem i en afsøgning af identitetens evige tilblivelse mellem det imaginære og det konkrete rum. På Kunsthal Nord danner genstande og restmaterialer fra energiproduktionen udgangspunktet for en serie grafiske værker, en mobile og en skulpturel installation. Disse vises i en samlet installation, hvor materialernes iboende energier indgår i en anden hierakisk fortælling om præstation og egenart.
På arkæologisk vis undersøger Antonia Low arkitekturers kulturelle fortider og iscenesætter sine fund i det samme steds nutidige kontekst. Til denne udstilling aktiverer det tidligere kraftværks nye atmosfæriske energi – i form af dets funktion som Kunsthal Nord, såvel som sportshal, fitnesscenter og biograf – produktionen af en række fordrejede, funktionelle skulpturer: Ejendommelige præsentations-konstruktioner, der bærer objekter lavet af arkitektoniske efterladenskaber fra andre kulturelle institutioner i Europa.
Stella Gepperts skulpturelle proces udspringer af kroppens bevægemønstre i relation til arkitektoniske forhold i et givent rum. Dette forhold skaber nogle bestemte billeder, som Geppert benytter i sit arbejde med rumlige elementer, der udspiller sig i spændet mellem kunstnerisk intervention og de faktiske begivenheder. Rum er for hende konstant i bevægelse og får dermed et kropsligt islæt. I relation til udstillingen på Kunsthal Nord tager Geppert derfor udgangspunkt i minearbejderes kropslige engagement i skabelsen af energi tilbage ved begyndelsen af den industrielle tidsalder. Hun involverer performere i sine værker, der interagerer med fleksible materialer såsom ler.
–
At the moment three artists work side by side in the largest studio “Turboladen” of the Danish Art Workshops producing works for their show at Kunsthal Nord in Aalborg, Denmark. Site-specificity is the common element of their artistic reflection.
It has been one of the Danish visual artist Tina Maria Nielsen’s biggest wishes to collaborate with the two German artists, Antonia Low and Stella Geppert, whom she became familiar with during their exhibition at the artist-run exhibition space Skulpturi. The collaboration is now coming into play with a group exhibition at Kunsthal Nord in Jutland, Denmark. The three artists are preparing their show at the Danish Art Workshops as we speak.
On April 6th at 3pm they will open their studio to give an exclusive insight into their work process. This is a unique opportunity to peek behind the scenes! The three artists will discuss their work in a conversation with Matthias Borello, editor of Kunsten.nu.
Don’t miss out!
Free entrance, coffee and cake.
The talk will be in English.
The talk will be in English.
About the artists
With a site-specific methodology Tina Maria Nielsen reflects on history and location as a timeframe and an artistic field of interest. Her artworks stand out through their immediacy and juxtaposition of materials. They are often life-size casts of objects from our everyday surroundings that bring attention to the unseen and overlooked, as a study of the ongoing creation of identity, between the imaginary and the concrete space. At Kunsthal Nord objects and leftover materials from energy production will form the basis for a series of prints, as well as a mobile and a sculptural installation. They are shown in a larger constellation where the energy within each material becomes part of an alternative hierarchic tale about performance and individuality.
With a site-specific methodology Tina Maria Nielsen reflects on history and location as a timeframe and an artistic field of interest. Her artworks stand out through their immediacy and juxtaposition of materials. They are often life-size casts of objects from our everyday surroundings that bring attention to the unseen and overlooked, as a study of the ongoing creation of identity, between the imaginary and the concrete space. At Kunsthal Nord objects and leftover materials from energy production will form the basis for a series of prints, as well as a mobile and a sculptural installation. They are shown in a larger constellation where the energy within each material becomes part of an alternative hierarchic tale about performance and individuality.
Like an archeologist Antonia Low investigates the cultural past of architectures and re-stages her findings within the contemporary context of the same site. For this exhibition, the new atmospheric energy of the former power plant – how the building functions today as Kunsthal Nord; as well as a fitness center; a gymnasium and a cinema – has activated the production of a variety of twisted functional sculptures: Peculiar presentation structures support objects, which are made of architectural leftovers from other cultural institutions in Europe.
Stella Geppert understands sculptural work as a process that emerges from dominant bodily actions, modes of behaviour, as well as the architectural relationships in a space. These motivate movements and generate images. In her work, spatial elements are dislodged; “they move” between artistic intervention and actual occurrences. Locations and points of view are set into action. In that moment, definitions begin to oscillate and acquire new meanings. Geppert regards space as something constantly in motion, continually reconfiguring itself. Even when she works with space concretely as material, she probes it beyond its physical materiality.