BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//SVFK - ECPv6.3.6//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:SVFK
X-ORIGINAL-URL:https://svfk.dk
X-WR-CALDESC:Begivenheder for SVFK
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Copenhagen
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20230529T090000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20230601T153000
DTSTAMP:20260505T030930
CREATED:20220330T083146Z
LAST-MODIFIED:20221205T134903Z
UID:40173-1685350800-1685633400@svfk.dk
SUMMARY:4-dages gipsstøbe-workshop
DESCRIPTION:Bliv fortrolig med gips som materiale og lær at støbe\, afstøbe og trække gips. Du kommer til at arbejde ”‘hands-on” i hele processen fra materialeforståelse\, planlægning\, udarbejdelse af trækkeprofiler og støbeforme\, fremstilling af værktøjer\, skabeloner til trækkeprofiler samt selve støbeprocessen. \nVed kursets afslutning har du: \n\nEn bedre forståelse af gips som materiale\nHands-on erfaring med at støbe\, afstøbe og trække gips\nTilstrækkelig viden til at kunne fortsætte arbejdet\neksperimentelt på egen hånd og integrere det i egen praksis\n\n\nKURSUSINFO \nDato og tid: 29.maj – 1.juni 2023\, kl. 9:00 – 15:30\nWorkshoppen varer fire hele dage og afsluttes med en fælles opsamling. \nAntal deltagere: 8-10 \nPris: 2.500\,- kr.\nPrisen er inklusiv materialer\, kaffe og te. Du bedes selv medbringe frokost.\nEr du medlem af BKF\, kan du få 20% rabat. Tilbuddet gælder for de første 30 tilmeldte kursusrækken 2023/24. \nAdresse\nStatens Værksteder for Kunst\, plan 1 (Formeriet)\nStrandgade 27B\n1401 København K \nOm underviseren\nBirgitte Due Madsen har en MA i Design fra Danmarks Design Skole (KADK) 2008.\nHun modtog i 2005 bronzemedalje og senere i 2016 Kunsthåndværkerprisens sølvmedalje fra 1879\, der inkluderede et særligt æreslegat. Hendes værker har bl.a. været udstillet på Kunsthal Charlottenborg\, Designmuseum Danmark\, Bornholms Kunstmuseum og The National Ceramics Museum i Grimmerhus. \nAnsøgning og målgruppe\nKurset henvender sig til udøvende billedkunstnere\, designere og arkitekter\, der har brug for at skitsere sine idéer 3-dimensionalt i et let tilgængelig materiale\, eller som ønsker et større kendskab til og kontrol over gipsstøbning som teknik til brug i egen praksis. \nSend et kort CV og en beskrivelse af din motivation for og forventninger til kurset (Hvad arbejder du med og hvad vil du gerne bruge kurset til) i en samlet mail til kursus@svfk.dk senest søndag d. 30. april 2023. \nHar du spørgsmål til kurset\, ansøgningsproceduren eller andet\, så kontakt Rebekka Lewin: rebekka@svfk.dk \nNB! Vi forbeholder os retten til at aflyse kurset\, hvis der ikke er nok tilmeldinger. \nAfmelding skal ske skriftligt til administrationen. Indtil tilmeldingsfristen kan afmelding ske uden beregning. Ved afmelding efter fristen betales 50 % af kursusafgiften. Ved afmelding senere end 3 dage før kursusstart betales hele kursusafgiften. Man har mulighed for at sende en stedfortræder\, hvis man er forhindret i at deltage. \nSVFKs kursusrække er støttet af Augustinus Fonden\, Beckett Fonden\, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond\, 15. juni Fonden.
URL:https://svfk.dk/event/4-dages-gips-workshop
LOCATION:Statens Værksteder for Kunst\, Strandgade 27B\, København K\, 1401\, Danmark
CATEGORIES:Courses,Event,Event,Kurser
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2021/03/Stoebeforme-e1615901909349.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20230605T163000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20230605T180000
DTSTAMP:20260505T030930
CREATED:20230425T081444Z
LAST-MODIFIED:20230510T100113Z
UID:45213-1685982600-1685988000@svfk.dk
SUMMARY:Proces og metode: Tre kunstprojekter i offentlige miljøer
DESCRIPTION:Art talk // Art Week 2023\nMed udgangspunkt i tre kunstprojekter i det offentlige rum tager vi turen rundt om alle dele af det processuelle i det stedsspecifikke: fra udvikling til produktion og installation. \nMandag d. 5. juni kl. 16.30 har vi inviteret kunstnerne\, Siska Katrine Jørgensen\, Jens Settergren og Randi & Katrine til at fortælle om udvalgte projekter. De vil komme ind på\, hvordan de har grebet opgaven an\, forhandlet\, overkommet udfordringer og taget kunstneriske valg undervejs i processen. Tyra Dokkedahl fra Seriously Fun er moderator og ordstyrer for de spørgsmål\, der måtte presse sig på fra publikum. \n  \nArrangementet er udviklet i samarbejde med Art Week 2023 og skriver sig ind under “København som arkitekturhovedstad“. \nDer er fri entré\, men tilmelding er nødvendig via tilmelding@svfk.dk \nOm kunstnerne\nSiska Katrine Jørgensen er uddannet ved Det Kgl. Danske Kunstakademi og fra Kunsthøjskolen i Bergen. Hun arbejder med installation ud fra en skulpturel og materialebaseret tilgang. Hendes værker er som regel stedspecifikke\, ofte tidsbaserede\, og materialevalget afhænger af konteksten. Temaer som repræsentation\, manifestation\, andethed\, verden som konstruktion er grundlæggende for forståelsen af hendes praksis. \nJens Settergren er uddannet fra Det Jyske Kunstakademi i 2016. Omdrejningspunktet for Settergrens praksis er kollektive billeddannelser og samtidens mytologier\, begær og visuelle kultur\, som han undersøger i billeder\, skulpturer\, lyd og sprog. I immersive installationer behandler han temaer som natur\, eskapisme\, teknologi og simulation. \nRandi & Katrine er begge uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i 2005 og har arbejdet sammen siden 2004. De arbejder med stedsspecifikke installationer og værker i offentlige rum\, der med humor og overskud skaber uventede og overraskende interaktioner i rummelige og sociale situationer. I deres værker behandles kulturelle billeder og tabte verdener med ømhed og omhu. \nTop: Kofoeds Cigar af Randi & Katrine. Foto: Torben Petersen
URL:https://svfk.dk/event/proces-og-metode-tre-kunstprojekter-i-offentlige-miljoeer
LOCATION:Statens Værksteder for Kunst\, Strandgade 27B\, København K\, 1401\, Danmark
CATEGORIES:Event,Event
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2023/04/Kofoeds-cigar_Torben-Petersen.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20230606T160000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20230624T170000
DTSTAMP:20260505T030930
CREATED:20230524T085832Z
LAST-MODIFIED:20230526T100343Z
UID:45483-1686067200-1687626000@svfk.dk
SUMMARY:Udstilling Foyer: Iben Høj
DESCRIPTION:Connect\n6. – 25. juni 2023\nMan-fre kl. 9-16 \nIben Høj arbejder primært med strikkede tekstiler ofte i store\, rumlige installationer. Gennem de sidste ti år har hun udvidet sin praksis med den 3-dimensionelle strik til kunstneriske undersøgelser af skrøbelighed og styrke\, detalje og arkitektur. \nHun har udviklet en særegen strik-metode\, der betyder\, at hun kan arbejde på flere sammenstillede strikkemaskiner på én gang. Dermed kan hun bryde den skalabegrænsning\, maskinerne naturligt sætter\, hvilket muliggør nogle meget store værker. Hun står alene ved maskinerne\, sætter tråde i trådførerne og trækker slæden henover nålesengen. Langsomt opbygges en strik\, nogle gange af én til to tråde\, andre gange af op til fem tråde i forskellige kvaliteter og farver. \nIben Høj ser det som sin kunstneriske opgave at forbinde. Konkret forbinder hun helt tynde tråde til rumlige værker ved brug af nedarvede tekstile teknikker. Værkerne bliver til igennem langsommelige\, intuitive processer\, hvor hændernes arbejde er det centrale. Hendes installationer medierer og forbinder lys og farve. Når en stærk rød møder milde farver\, og en gul glider over i grøn\, koral\, rosa eller dybrød\, så påvirkes oplevelsen af værket\, ligesom den også påvirkes af det omgivende rum. \nSom uddannet strikdesigner fra Brighton University har Iben Høj været en del af den nordiske modescene de sidste to årtier\, hvor hendes fintmaskede og feminine strikkreationer har tilført branchen et særligt modspil af optisk lethed og faglig tyngde. Hun bor og arbejder i Kerteminde på Fyn og har gennem årene modtaget adskillige legater og anerkendelser. Hun er repræsenteret i permanente samlinger på Designmuseum Danmark og Trapholt\, ligesom hun har udstillet sine værker internationalt. \nVi holder fernisering i Foyer på Statens Værksteder for Kunst d. 6. juni kl. 16-18. Alle er velkomne! \n– \nConnect \n6 – 25 June 2023\nMon-Fri\, 9am – 4pm \nIben Høj primarily works with knitted textiles\, often in large\, spatial installations. Over the past ten years\, she has expanded her practice with the 3-dimensional knitting to artistic investigations of fragility and strength\, detail and architecture. \nShe has developed a distinctive knitting method that means she can work on several combined knitting machines at once. In this way\, she can break the scale limitation that the machines naturally set\, which enables large scale works. She stands alone at the machines\, puts threads in the yarn feeders and pulls the carriage across the needle bed. A knit is slowly built up\, sometimes from one to two threads\, other times from up to five threads in different qualities and colours. \nIben Høj sees it as her artistic task to connect. Concretely\, she connects very thin threads to spatial works using inherited textile techniques. The works are created through slow\, intuitive processes\, where the work of the hand is central. Her installations mediate and connect light and color. When a strong red meets mild colours\, and a yellow slips into green\, coral\, pink or deep red\, the experience of the work is affected\, just as it is also affected by the surrounding space. \nAs a trained knitwear designer from Brighton University\, Iben Høj has been part of the Nordic fashion scene for the past two decades\, where her finely meshed and feminine knitwear creations have added a special counterplay of optical lightness and professional weight to the industry. She lives and works in Kerteminde on Funen and over the years has received numerous grants and recognitions. She is represented in permanent collections at Designmuseum Denmark and Trapholt\, just as she has exhibited her works internationally. \nVernissage in the Foyer at Statens Værksteder for Kunst on June 6 at 4 – 6pm. Everyone is welcome!
URL:https://svfk.dk/event/udstilling-foyer-iben-hoej
LOCATION:Statens Værksteder for Kunst\, Strandgade 27B\, København K\, 1401\, Danmark
CATEGORIES:Event,Event,FOYER,FOYER_en
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2014/06/14-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20230608T160000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20230608T180000
DTSTAMP:20260505T030930
CREATED:20230331T123932Z
LAST-MODIFIED:20230511T131251Z
UID:45114-1686240000-1686247200@svfk.dk
SUMMARY:Artist talk: Marianne Jørgensen
DESCRIPTION:Skulpturen som socialt samlingssted \nTorsdag d. 8 juni kl. 16:00 i lerværkstedet\, plan 0 \nMarianne Jørgensen opholder sig på Statens Værksteder for Kunst for at udvikle og producere PODEHAVEN – en udsmykning til det offentlige rum i Skulpturlandsby Selde i Skive kommune. \nPodehaven bliver et sammenhængende og let labyrintisk område med frugttræer\, frugtbuske og krydderurter. Haven skal være et område\, hvor man har en særlig oplevelse af at være til stede og føle sig heldig i en velduftende\, farvemættet og frodig have. \nEn siddevenlig mur vil omkranse haven og stå som et skulpturelt udsagn om efteråret og vinteren\, når haven er afblomstret. Muren er tænkt i blødt strøgne røde\, hårdtbrændte mursten i præcise\, varierede buer. De hårdtbrændte mursten er holdbare over for vind og vejr. Selve murstenen udformes med inspiration fra planters cellestrukturer. \nMarianne Jørgensens arbejde involverer installationer\, skulptur\, arkitektur\, video og fotografi – ofte uden for kunstinstitutionens rammer. Hendes kunstneriske arbejde er beslægtet med land art og hendes tilgang er konceptuel\, mens værkernes karakter spænder fra det poetiske til det kritiske. Hun arbejder ofte med det nære\, men i stor skala med materialer som jord\, ler\, græs og mos. \nVed dette event inviteres du indenfor i lerværkstedet\, hvor Marianne Jørgensen fortæller om sit arbejde med Podehaven og sine erfaringer med udsmykningsopgaver set i et tidsligt perspektiv. \nArrangementet udvikles i samarbejde med Art Week 2023. \nAlle er velkomne\, men tilmelding er nødvendig. Send en mail til tilmelding@svfk.dk
URL:https://svfk.dk/event/artist-talk-marianne-joergensen
LOCATION:Statens Værksteder for Kunst\, Strandgade 27B\, København K\, 1401\, Danmark
CATEGORIES:Event,Event
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2023/03/Statens_Vaerksteder_Skitse_marianne-joergensen.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20230630T150000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20230730T170000
DTSTAMP:20260505T030930
CREATED:20230622T114339Z
LAST-MODIFIED:20230705T090526Z
UID:45893-1688137200-1690736400@svfk.dk
SUMMARY:Udstilling Foyer: Jacob Remin
DESCRIPTION:Triptychon #2 \nDen 30. juni – 30. juli 2023\nMan – fre kl. 9:00 – 16:00 \nTriptychon #2 er en digital altertavle kommisioneret til Sankt Nikolai Kirke i Holbæk. Værket var i foråret 2023 installeret som altertavle\, mens kirkens maleri “Kristus velsigner et lille barn” af Carl Bloch var udlånt til SMK. \nTriptychon #2 består af 32 mikrocomputere\, hver med 14 klare\, hvide LED dioder\, monteret på 3 paneler. Generative algoritmer i samspil skaber evigt skiftende lysmønstre\, i meditative temperamenter. De 32 mikrocomputere er specialkonstruerede af guldbelagte printplader og er netværksforbundne med CAT-6 ethernetkabler. Al styringselektronik eksponeres og indgår som et æstetisk grundelement i værket. \nVærket italesætter algoritmen i en uvant ramme: Kirkens rum. Triptychon #2 faciliterer en dialog omkring det digitale og det spirituelle uden at placere nogen af delene i et hieraki eller i opposition\, men som noget der flyder igennem alt. \nDet elektroniske kredsløb og kodestrukturen baserer sig på to af Remins tidligere installationer: Cloud Array og Skyen\, og Triptychon #2 er dermed det tredje i en familie af printpladebaserede dynamiske lysinstallationer. Alle tre installationer er blevet udviklet og produceret på Statens Værksteder for Kunst. \nRemins praksis tager udgangspunkt i teknologi som social konstruktion\, politisk magt og aktivistisk værktøj. Han arbejder aktivt for at nedbryde hierarkier mellem kunst og videnskab og afsøger forskellige tiders og kulturers forståelser af samme. Remins værker kan betragtes som alternative rum til skabelse af forbindelse og fællesskaber. De er konkrete eksempler på alternative fremtider uden for mainstream internettets begrænsende bånd. \nFernisering d. 30. juni 2023 kl. 15:00 – 17:00 i Strandgade 27B\, Christianshavn. \nSe mere om Jacob Remin \n– \nEnglish \nTriptychon #2 \n30 June – 30 July 2023\nMon – Fri\, 9am – 4pm \nTriptych #2 is a digital altarpiece commissioned for Saint Nikolai Church in Holbæk. The work was installed as an altarpiece in the spring of 2023\, while the church’s painting “Christ blesses a little child” by Carl Bloch was on loan to SMK. \n\nTriptych #2 consists of 32 microcomputers\, each with 14 clear\, white LED diodes\, mounted on 3 panels. Generative algorithms in interaction create ever-changing light patterns\, in meditative temperaments. The 32 microcomputers are specially constructed from gold-plated printed circuit boards and are networked with CAT-6 ethernet cables. All control electronics are exposed and are included as a basic aesthetic element in the work. \n\n\nThe piece articulates the algorithm in an unfamiliar setting: the church space. Triptych #2 facilitates a dialogue around the digital and the spiritual without placing any of the parts in a hierarchy or in opposition\, but as something that flows through everything. \n\n\n\n\n\nThe electronic circuit and code structure are based on two of Remin’s previous installations: Cloud Array and The Cloud\, and Triptychon #2 is thus the third in a family of printed circuit board-based dynamic light installations. All three installations have been developed and produced at the Danish Art Workshops. \nRemin’s practice is based on technology as social construction\, political power and activist tool. He works actively to break down hierarchies between art and science and examines different times and cultures’ understandings of the same. Remin’s works can be considered alternative spaces for creating connections and communities. They are concrete examples of alternative futures outside the restrictive bonds of the mainstream internet.  \nWe open the exhibition on 30 June 2023\, 3-5pm in Strandgade 27B\, Christianshavn.  \nSee more about Jacob Remin \n \n\n\n\n\n\n 
URL:https://svfk.dk/event/udstilling-foyer-jacob-remin
LOCATION:Statens Værksteder for Kunst\, Strandgade 27B\, København K\, 1401\, Danmark
CATEGORIES:Event,Event,FOYER,FOYER_en
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2023/06/triptychon2P1040162_photo_by_jacob_remin-scaled.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR