BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//SVFK - ECPv6.3.6//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:SVFK
X-ORIGINAL-URL:https://svfk.dk
X-WR-CALDESC:Begivenheder for SVFK
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Copenhagen
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20190331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20191027T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20190502T000000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20190502T235959
DTSTAMP:20260505T234341
CREATED:20190403T103956Z
LAST-MODIFIED:20200529T130523Z
UID:22794-1556755200-1556841599@svfk.dk
SUMMARY:Kostumer og balletperformance på Statens Værksteder for Kunst
DESCRIPTION:Draperinger\, empireagtige snit og kjortler. Smukke fresker\, guldbelagte lofter og ornamenterede dekorationer. Tekstil- og kostumedesigner Tatiana Andersen Camre er med inspiration i den italienske renæssance i færd med at skabe farverige klæder til en performance med dansere fra Den Kongelige Ballet. Under Danish Design Festival\, torsdag den 2. maj\, kan du få en lille forsmag på SVK. \nAntikken\, renæssancen\, barokken. Historien vækkes ofte til live i tekstildesigner Tatiana Andersen Camres beklædning. Og det samme gælder i hendes aktuelle projekt\, som hun lige nu arbejder med på Statens Værksteder for Kunst: kostumer til performances i Den Kgl. Afstøbningssamling. \nDen Kgl. Afstøbningssamling\, som rummer over 2000 gipsskulpturer\, opstillet i Vestindisk Pakhus ved Toldboden\, holder kun åbent for offentligheden få gange om året. Og det er en skam\, mener Tatiana Andersen Camre. For hende er der et stort potentiale i de smukke\, gamle afstøbninger\, hvoraf nogle af dem går helt tilbage til 1700-tallet. De er dramatiske\, teatralske og overvældende. Og så repræsenterer de verdens- og danmarkshistorien\, fra det mytologiske Rom til Christian IV og barokken. \nDerfor håber hun at være med til at genoplive samlingen\, eller vores opmærksomhed på den\, ved at fremvise moderne ballet blandt skulpturerne og tilsætte både musik og lys. \nEn lille forsmag\nProjektet skal hun udarbejde sammen med en koreograf og dansere fra Den Kongelige Ballet. Tatiana Andersen Camre gik selv på den kongelige balletskole som barn\, og siden hun blev uddannet i Fashion Print fra Central Saint Martins i London\, er hun vendt tilbage til teatret og balletten adskillige gange\, både som kostumedesigner\, men også som idékvinden bag flere performances i det offentlige rum\, blandt andet på Thorvaldsens Museum og Davids Samling. \nDu kan få en smagsprøve på hendes aktuelle projekt og indblik i kostumernes tilblivelse\, når SVK inviterer indenfor under Danish Design Festival\, hvor nuværende og tidligere dansere fra Den Kongelige Ballet vil optræde med en koreografi\, skabt sammen med tidligere solodanser og koreograf Susanne Grinder. Det er torsdag den 2. maj kl. 17.30. \n \nLangt fra minimalismen\nKostumerne skaber Tatiana med den analoge teknik\, serigrafi\, også kaldet silketryk eller rammetryk. Og inspirationen til farver og mønstre har hun endnu engang fundet i historien\, helt specifikt i den italienske renæssance og barok\, som hun har udforsket både på rejser og i bøger\, i arkitektur og i billedkunst. \nOverdådighed er et kodeord i projektet; et kodeord Tatiana ofte arbejder med\, for hun er langt fra en minimalist\, siger hun. Faktisk ræsonnerer den skandinaviske tradition for ’less is more’ og få\, jordnære farver ikke rigtig hos hende. Måske fordi hun uddannede sig i udlandet på en skole\, hvor kun fantasien rådede\, og hvor ’virkeligheden’ var noget\, man ikke forholdt sig til. \nTil gengæld forholder hun sig indgående til\, hvordan kostumerne er at bevæge sig i for balletdanserne. Og hvordan forskellige stoflige kvaliteter kan understøtte koreografien og den overordnede historie\, som skal fortælles. Tynd chiffon virker for eksempel helt drømmeagtig\, når den er i bevægelse\, hvorimod velour eller jersey er tung og tyngende. \nOm det er chiffon\, silke\, crepe de chine eller noget helt fjerde\, balletdanserne kommer til at optræde i\, må du vente at se. \nArrangementet er gratis\, men kræver tilmelding. Først-til-mølle.\nTilmeld dig via tilmelding@svfk.dk.
URL:https://svfk.dk/event/kostumer-og-balletperformance-paa-statens-vaerksteder-for-kunst
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2019/04/6-2-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Copenhagen:20190524T000000
DTEND;TZID=Europe/Copenhagen:20190524T235959
DTSTAMP:20260505T234342
CREATED:20190404T103422Z
LAST-MODIFIED:20200529T130523Z
UID:22811-1558656000-1558742399@svfk.dk
SUMMARY:Studio talk │Molly Haslund
DESCRIPTION:Molly Haslund arbejder lige nu på Statens Værksteder for Kunst for at forberede en stor soloudstilling til Overgaden. Med både performative\, skulpturelle og digitale værker vil hun udfolde og udfordre vores kropslighed og vores måde at være sociale på. Du har nu muligheden for at få indblik i Haslunds igangværende arbejdsproces\, når vi under Art Week Cph\, inviterer indenfor i atelieret til en personlig fremvisning. \nHun arbejder næsten altid med at bryde normerne. Eksperimenterende\, underspillet og humoristisk. Molly Haslund\, billed- og performancekunstner uddannet fra Glasgow School of Art og Det Kgl. Kunstakademi i København\, er interesseret i at undersøge vores måde at være på\, når vi f.eks. er sociale\, private og færdes i det offentlige rum. \nI sin kommende soloudstilling\, som åbner 14. juni på Overgaden – Institut for Samtidskunst\, vil Molly Haslund vise nye værker\, hvor hun har eksperimenteret videre med at undersøge\, hvordan vi skaber identitet og sociale hierarkier\, og hvordan vi kan ændre på dem ved at påvirke ’koreografien’. Koreografien forstået som de ritualer\, det sociale design eller den måde vores fysiske omgivelser er indrettet og iscenesat på. \nMed klovnenæse og vedbend\nVærkerne er Molly Haslund lige nu i færd med at skabe på Statens Værksteder for Kunst\, og de antager mange forskellige former: performative\, skulpturelle og digitale i form af foto\, video og Virtual Reality. \nFælles for værkerne er dog\, at de alle tager udgangspunkt i genkendelige\, og for Molly Haslund\, lokale og personlige motiver. En klovnenæse er ikke rød\, men udformet i guld\, og den kan ikke kun sidde på næsen\, men også på fingeren som en ring. Og vedbend\, det dér klatrende og krybende stedsegrønne efeu vi kender fra husmurene\, er i Haslunds univers krøbet indenfor og kravler som hverdagsgenstande på vægge og gulv i den hvide kunstinstitution. \nUnder Art Week Cph åbner vi dørene til Haslunds atelier på SVK til en snak om hendes kunstneriske ståsted og arbejdsmetode. \nArrangementet finder sted fredag d. 24. maj kl. 15.30 og er gratis! \n> Molly Haslund på Statens Værksteder for Kunst \n> Molly Haslunds hjemmeside \n————————————————————————————- \nUdstillingen på Overgaden er støttet af: \n15. Juni Fonden\nBeckett-Fonden\nAage og Johanne Louis-Hansens Fond\nStatens Kunstfond \nFotograf: Matilde Haaning
URL:https://svfk.dk/event/studio-talk-med-performance-%e2%94%82molly-haslund
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://svfk.dk/wp-content/uploads/2019/04/p3310116-scaled.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR